注重画面动感的辐射主义

2024年04月16日潮流资讯

注重画面动感的辐射主义

早期的俄罗斯现代主义艺术以20世纪初的“立体未来主义”风格为中心，而画家拉里奥诺夫和贡查罗娃则在1912年以“立体未来主义”为基础提出了“辐射主义”。 “，强调图像的动态图像和向外辐射的线条的特征。”辐射“绘画与意大利”未来主义“绘画学派有概念上的联系。同时，它也综合了立体主义的构图方法。他们的一些作品已经开始具有抽象绘画的本质。

辐射主义存在于1911年至1914年之间。虽然它是短暂的，但它对其他俄罗斯前卫艺术家有重要的启发。另一位走得更远的抽象主义者是玛维维奇，他独自创造的“至上”绘画是一种纯粹的抽象艺术。

纯正的几何形状（如正方形，三角形和圆形）以及简单的黑白图像消除了所有重复出现的因素。纯粹的感情是至高无上的，表现出“纯粹的感情”和“简化的限制”，使绘画突然被推到极端的非形象。至上主义的第一部作品是1913年白色背景上的黑色方块。最后一块是1919年白色背景上的白色方块，然后马列维奇宣称至高无上。马勒列夫的至高无上反映了抽象绘画最早的理性追求和基于几何的抽象探索的起源。

“在这个时代，它似乎是徒劳的，但它已经产生了一个全新的艺术方面，直到今天它还没有枯竭。”除了绘画，俄罗斯前卫艺术还包括雕塑领域的“建构主义”。它由Tatlin，Gapo和其他人代表，雕塑被从传统的材料和技术中剔除，模仿和抽象的道路被带走。

绘画风格

根据Lariannov的说法，“我们创造的辐射主义风格与通过不同物体反射的辐射光线的交叉所获得的空间形式有关，也与艺术家分开的形式有关。辐射是常规的。通过颜色线重新出现在表面上。绘画的关键是结合颜色和浓度：彩色块与表面效果强度之间的关系。绘画是一种横跨表面的效果，它的感知超越了时间和空间。空间，它给人一种被称为“第四维”的感觉，即色标的长度，宽度和厚度的感觉。

这些是来自这幅画的感知的独特符号，另一种顺序。（Harold Osborne，阎嘉等翻译：《 20世纪的抽象与技术Art》，四川美术出版社，第114页。）使用不同方向互相穿插的色线代表主要的反映图片的主体和周围的背景。这些色彩线相互作用产生强烈的运动和新的表现力，而分解所有图形形式的——艺术被推向纯粹的抽象。

理论基础

辐射主义具有广泛的理论基础。立体主义，未来主义，奥菲斯和未来主义都对其形成产生重要影响。 Laionov承认，过去的任何风格都可能成为创造辐射主义的起点。有趣的是，一些意大利文艺复兴时期的画家达芬奇被认为是辐射主义的先驱。

评论家巴尔引用了达芬奇在《立体主义和抽象主义》中的观点。 “空气充满了无数辐射的线条，它们相互交叉并交织在一起，它显示了任何物质的真实性。基本形式。”这与辐射主义必须表达“由不同物体反射的辐射的交叉所获得的空间形式”这一事实密切相关。可以说辐射主义所关注的事物已经引起了数百年前的关注。